冯杰

现实中的图像变化纷繁，有自然景象，有社会图像，面对这样的主观与客观之象，绘画需要呈现怎样的图像，需要描绘什么内容？这些是我近年来通过绘画实践研究的课题。如何从现实中获得自由并产生出脱离空惘的有意之象是我的诉求。这个过程是慢慢地将外界映象与自身体悟重合的进程，我从将现实图像进行强化、抽离的处理来赋予其象征意义的方式逐步转向中国传统的“心象”方式的表达。我的绘画选择弱化了具体的“实物”细节，将色与形通过重复描绘的方法逐渐融合，画面中扩散了形象，弥散了色彩，营造出一种“诗意”的虚境。

​这种虚境呈现的是一种过程、一种转化的时态、一种在控制下产生的平和安静。在其中，我致力寻找一种平衡和隐逸的变化。于我而言，具象与抽象、平面与空间在某个特殊的地带是可以共存的，转变的一刹那就是共生的状态。在不断的重复晕染中，平面逐渐形成了维度，而形态渐渐凝化成虚态。反复的过程不同于复制，它是在积累中寻找变化，也是将细微蕴藏在朦胧之中。这种累加在一定限度内达到了有限与无限的同合。